viernes, 21 de septiembre de 2018

Pensamiento Computacional con LibreLogo (I)

Comienza un nuevo curso escolar y este año me he propuesto ampliar mis conocimientos en todo lo referido al pensamiento computacional

En el programa de Desarrollo Profesional de eTwinning se acaba de convocar un curso sobre este tema titulado "Coding with LibreLogo: a step back into the future" que imparte Andreas Robert Formiconi.

Debo reconocer que he comenzado con un poco de miedo pues las matemáticas las dejé en 2º de B.U.P., pero la propuesta es muy didáctica y permite profundizar a los participantes según sea su nivel en este campo. 

Para los que no estéis registrados en la plataforma eTwinning (mal hecho si es así) también podéis seguir el curso en formato MOOC, pero recordad que solo estará disponible hasta el próximo 17 de noviembre de 2018. Podéis acceder al MOOC pinchando con el ratón AQUÍ.

Logo es fundamentalmente un lenguaje de programación. A partir de una serie de instrucciones, una tortuga virtual crea dibujos vectoriales. Tuvimos una reunión con el profesor a través de eTwinning Live para conocer los objetivos y la organización de las tareas del curso. Estamos trabajando con LibreLogo, que es la versión que viene por defecto en el paquete Libre Office.


Live event de presentación del curso en eTwinning.


En la primera tarea hemos jugado con cuadrados y triángulos para, finalmente, crear una casa con estas figuras geométricas. Además, hemos aprendido a que la tortuga rellene los espacios con diferentes colores.

Os dejo el resultado del primer trabajo. No está mal, ¿verdad? 



A ver cómo se nos dan las siguientes tareas. 
Hasta pronto.

domingo, 26 de agosto de 2018

Comienza una nueva edición del curso online "Inteligencia emocional y enseñanza de la música" el 2 de octubre de 2018

Ya van finalizando las vacaciones y qué mejor forma de comenzar el año escolar que con el curso online "Inteligencia emocional y enseñanza de la música", que se imparte en www.conservatoriovirtual.com

El curso está homologado con 6 créditos por el Ministerio de Educación y Formación Profesional. 

Dará comienzo el próximo 2 de octubre y finalizará el 24 de diciembre de 2018. El periodo de inscripción ya está abierto y termina el mismo día de comienzo del curso. Así que, si te interesa, no te quedes sin tu plaza. Las instrucciones para la inscripción las encontrarás AQUÍ


La enseñanza va dirigida a profesorado de todos los ámbitos educativos anteriores a la universidad:

  • Educación infantil
  • Educación Primaria
  • Educación Secundaria
  • Bachillerato
  • Enseñanzas Artísticas
  • Formación Profesional
El objetivo fundamental de la formación es concienciar al profesorado de la importancia de integrar la inteligencia emocional en el aula y se trabajarán las cinco habilidades básicas de la inteligencia emocional: autoconocimiento, autocontrol, automotivación, empatía y habilidades de comunicación, que sirvan para proponer alternativas de acción docente en el ámbito musical. 

Además, el curso se ha revisado completamente y se ha adaptado al Marco Común de la Competencia Digital Docente que promueve el Instituto Nacional de Tecnología Educativa y Formación del Profesorado (INTEF). Esto quiere decir que los alumnos aprenderán a manejar diferentes herramientas TIC que serán útiles para su trabajo en el aula. Si quieres saber más sobre este tema, pincha con el ratón AQUÍ.   

La metodología del curso es completamente práctica. Todos los contenidos teóricos vienen acompañados de experiencias y casos prácticos. En el campus virtual encontrarás textos, artículos, vídeos...

Aunque el tutor está disponible 24 horas a través del correo electrónico, durante el curso se organizan diferentes sesiones online optativas a través de skype donde se llevan a cabo talleres prácticos y se profundiza en el temario de la asignatura. En este sentido, los foros tienen un gran protagonismo ya que se proponen cuestiones y problemas del día a día en el aula que deben resolver todos los alumnos matriculados con la ayuda del profesor. 

¿Te apetece comenzar el curso con inteligencia emocional? No olvides las principales fechas:


domingo, 29 de julio de 2018

Curso de violín y conjunto de cuerda en Graus

En el marco de la XXII Academia de Verano en Graus, se celebraba del 23 al 28 de julio el curso de violín y conjunto de cuerda con piano y solistas, organizado por la escuela de música de la localidad bajo la dirección de Mariantonia Casas y los profesores y amigos Darío Sierra (director del Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza) y Mariantonia Maestro. 

Desde hace ya unos cuantos años, los organizadores me invitan a participar como jurado en el Concurso Naturaleza y Música que  tuvo lugar la tarde del día 27 en el salón de actos del Ayuntamiento. Para mí, la escapada a Graus se ha convertido en una tradición que espero ilusionado todos los años. En primer lugar, esta localidad es una maravilla para los sentidos y está catalogada como conjunto histórico artístico desde el año 1975. No hay palabras para describir lo que se siente paseando por sus callejuelas o contemplando las coloridas fachadas en la Plaza Mayor.


Plaza Mayor de Graus

El edificio del Ayuntamiento (el de fachada blanca a la izquierda de la imagen)

Calle de Graus.

Por otra parte, el curso de cuerda está dirigido a alumnos de iniciación, enseñanzas elementales y enseñanzas profesionales de música, convirtiéndose en un encuentro pedagógico de primer orden. Durante la semana, los alumnos tienen la posibilidad de mejorar su nivel técnico e interpretativo además de disfrutar con los compañeros. Con anterioridad al encuentro, Darío Sierra prepara la adaptación de obras de diferentes estilos para la formación instrumental del curso. Este año han trabajado: Obertura del Orfeo de Monteverdi, Allegro de la Sonata KV 69 de Mozart, 2º movimiento de la Sonata Op. 13 de Beethoven, Estudio nº 2 Op. 100 de Burgmüller, el estreno absoluto de la obra "Estás a tiempo" de L. Sierra y el Canon K. 560a de Mozart. 

Ensayando una de las obras con el profesor Luis Sierra.

Para el concurso, los alumnos que desean presentarse pueden elegir una obra del repertorio que han estudiado en sus respectivos conservatorios y escuelas de música durante el curso escolar. 


Alumnos y profesores acudiendo al concurso Naturaleza y Música 2018. 



Jurado del concurso 2018.
De izquierda a derecha: Mariantonia Casas, Darío Sierra,
Fran Balsera y Mariantonia Maestro.

Tras el concurso subimos a la Basílica de la Virgen de la Peña para asistir a un concierto de música antigua. Íbamos con el tiempo tan ajustado que solo pudimos escuchar un par de piezas pero fue estupendo disfrutar de nuevo del lugar y de la compañía.


Subiendo a la Basílica de la Virgen de la Peña.


Con Darío y Mariantonia.


También hubo tiempo para comprar los regalos del amigo invisible, actividad programada todos los años para la última noche del curso. 

Mariantonia Casas, directora de la Academia de Verano,
recibe el regalo del amigo invisible. 

La clausura tuvo lugar el sábado 28 con un concierto de los alumnos en el Espacio Pirineos, ubicado en la antigua iglesia de la Compañía de Jesús de Graus. Fue muy gratificante ver y escuchar la interpretación de los alumnos tras una semana intensa de formación.

Concierto de clausura del curso en el Espacio Pirineos.

El conjunto interpretó la totalidad de las obras enumeradas anteriormente. A continuación, alumnos, profesores y familias participaron en la comida final de curso en un conocido restaurante de la localidad. 

Termino la entrada del blog con la audición de Canon K. 560a de Mozart. Advierto que es la típica melodía que se te queda durante un tiempo incrustada en el cerebro. ¡Me encanta! Espero ilusionado la próxima edición. 






Fotografías: propias, @dsierramarta

lunes, 23 de julio de 2018

Encuentro didáctico ProfeDeELE 2018

Los pasados 20, 21 y 22 de julio se celebraba en Valencia el III Encuentro didáctico ProfeDeELE. Se trata de un acontecimiento que espero todos los años con mucha ilusión. Dani, Murta, Matías, Manuela y Jorge organizan a la perfección un encuentro en el que el aprendizaje, la creatividad y las emociones se fusionan para crear momentos mágicos entre todos los participantes. 

La actividad "rompehielos" comenzaba el viernes a las 10 de la mañana. Divididos en grupos y con el fin de conocer la ciudad e interactuar entre nosotros, participábamos en la gymkana titulada "En busca de tu motivación". Consistía en superar diversos retos por el centro de Valencia para encontrar la "motivación perdida". Participé en el equipo de Georgina, Juan Pablo e Isabel y nos divertimos mucho con las diferentes pruebas.
Lugar en el que se han vertido muchas lágrimas de emoción: el balcón
del ayuntamiento, sin duda.
Os recomendamos este libro.

Buscando al rey de la selva en el edificio de correos.
"Buen viaje" en griego (Estación del Norte)

Foto con unos bichos raros.

Para finalizar la mañana, los organizadores nos prepararon una sorpresa: la última prueba se desarrolló en la escuela de español Taronja, donde nos recibió Jenny, profesora del centro, que con su característica energía nos invitó a participar en una sesión de conversación con sus alumnos. Y... ¿sabéis cuál es la última sorpresa que nos llevamos? He aquí la respuesta:


¡Para chuparse los dedos!
Efectivamente es lo que estáis pensando (y si no lo estáis pensando os lo digo yo): una paella buenísima que cocinó el mismísimo director de la academia para todos nosotros. 

La tarde del viernes se dedicó a los primeros talleres y sesiones plenarias del encuentro. Comenzaba Elena García donde nos enseñó algunas estrategias fundamentales para conseguir estudiantes en la enseñanza online. Vanesa Galván, comunicadora enamorada de las implicaciones educativas del teatro, nos mostraba algunos de los recursos, dinámicas y tareas que utiliza en el aula, invitándonos a la reflexión: "No solo de explicaciones vive el profe".


Vanesa en su taller "No solo de explicaciones vive el profe".
Vanesa presenta una de sus actividades.

El momento de la pausa se dedicó a una ardua tarea, la degustación de horchata con fartones. A continuación nos trasladamos a la playa para realizar la última actividad del día, el espacio de gamificación. Un misterioso pirata entraba en escena para advertirnos de lo que nos iba a ocurrir. 


¿Qué nos contaría este pirata embriagado por el ron?

En la playa, divididos en grupos participamos en una "escape beach" en la que tuvimos que intentar abrir un cofre cerrado con unos cuantos candados. A partir de varios textos extraídos de la literatura española tuvimos que averiguar cómo se abría el candado que nos habían asignado. 


Cofre con varios candados.
¡Conseguimos dar con la solución!


Nuestro equipo en la "escape beach"
El sábado comenzaban las sesiones de trabajo a las 9 de la mañana. Adrián Biarjé nos hablaba de la importancia de la meta-cognición en la clase de español y aportaba una serie de propuestas prácticas. Rubén Medina nos daba ideas para trabajar las lecturas graduadas en el aula, ya que muchas veces los docentes mandan ese trabajo para casa pero no realizan explotaciones didácticas de las mismas. 


Imagen perteneciente a la presentación de Rubén.

Iñaki Tarrés, profesor en el Instituto Cervantes de Berlín, propuso un taller para reflexionar sobre las necesidades de los alumnos que se enfrentan a un nivel C1

La mañana finalizó con mi propuesta "Cómo preparar una escape room" en la que aporté ideas y recursos para crear este tipo de juego. Abordamos los principales temas y argumentos que se utilizan, las características de la sala, tipos de pistas y acertijos, elementos imprescindibles y formas de organizar el juego. También había una caja misteriosa que los participantes abrieron al final de la sesión. 
Presentando el taller de Escape room.
Asignando roles a los participantes.

Trabajando con mensajes cifrados.

Después de la pausa para comer, la tarde se dedicó al "Mercadillo de ideas y materiales", espacio en el que los participantes aportaban recursos que les funcionan en el aula. Todos esos materiales se colgaron en el "tendedero de ideas".


Tendedero de ideas y materiales.

Finalizábamos la jornada con una cena en un conocido restaurante de la ciudad. 

El domingo, último día del encuentro, comenzó con un interesante taller sobre la importancia de la evaluación a cargo de Rubén Medina. 


Tarea del taller de evaluación de Rubén Medina.
Tras la pausa-café se dedicaron dos horas para hablar de las necesidades y problemas que tiene el profesorado de ELE y se realizó el acto de clausura con la paella en la playa, todo un clásico del encuentro. Desafortunadamente no pude participar en estas últimas tareas porque mi tren partía de la estación a mediodía. 

Quiero dar las gracias a todos los compañeros del encuentro, con los que he podido disfrutar al máximo estos días, y en especial a Dani, Matías, Murta, Jorge y Manuela por el mimo que ponen para que todo quede perfecto. Un encuentro para profesores de ELE muy recomendable

Fotografías: propias, carpeta compartida de ProfeDeELE, @ibercultura 

miércoles, 11 de julio de 2018

Classical music for summer

En la siguiente presentación elaborada con Genial.ly os dejo 10 obras inspiradas en el verano

Si pinchas con el ratón en los tres puntos que aparecen en la parte inferior derecha de la imagen y después al botón de las dos flechas, podrás visualizar la presentación a pantalla completa. 

Como estoy seguro de que se te ocurrirán muchas más obras, te invito a compartir tus propuestas en el espacio destinado a los comentarios de esta entrada. 

¡A disfrutar! 

domingo, 8 de julio de 2018

Minueto sobre el nombre Haydn

Hoy quiero escribir sobre una deliciosa miniatura de la literatura pianística, el "Minueto sobre el nombre Haydn" de Maurice Ravel (1875-1937). 

La música de Ravel me fascina: es elegante y está plagada de imaginación y sensibilidad. 

Ravel al piano. Imagen libre de derechos.

La pieza que nos ocupa fue escrita en 1909. Formó parte de un encargo de la revista francesa Revue musicale mensuelle de la Société Internationale de Musique (RSIM) para conmemorar el centenario de la muerte de Joseph Haydn. Seis compositores participaron en este aniversario: Debussy, Dukas, d' Indy, Hahn, Widor y el propio Ravel. La premisa que se les dio es que todas las piezas tuvieran un tema musical basado en las letras del nombre "Haydn". Así, siguiendo la notación germana, las notas musicales que se corresponden con "Haydn" son si, la, re, re, sol, las cuales constituyen el motivo principal del minueto. 


Motivo principal "HAYDN" señalado en rojo. Fuente: Hyacinth.
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Menuet_sur_le_nom_d%27Haydn_red.png 



El minueto tiene 54 compases y dura algo más de un minuto y medio. Fue interpetado por primera vez por Ennemond Trillat el 11 de marzo de 1911. A continuación puedes visualizar la partitura (libre de derechos).



Como es característico de esta forma musical, la estructura es ternaria y el tempo moderado. Como se puede observar en la partitura, el propio Ravel señaló los diferentes tratamientos del tema con la palabra "Haydn". Así se utilizan procedimientos como la inversión, la retrogradación, la transposición, etc... 

La pieza es claramente tonal (está escrita en la tonalidad de sol mayor). La exposición está formada por una sencilla frase que se repite prácticamente idéntica. La sección B es la más extensa y en ella observamos modulaciones cuyo punto culminante será el compás 38, en el que comienza la parte de mayor tensión de la obra y que se extenderá hasta el compas 43, justo antes de la recapitulación. Se trata de una progresión de acordes tratados ascendentemente de forma cromática sobre una nota pedal (tercer grado) a los que se añaden notas disonantes. En el compás 43 volvemos a escuchar en la voz superior el tema principal. Podríamos decir que Ravel con esta pieza reinventa la forma clásica del minueto.

En cuanto a la interpretación, debemos señalar que se trata de una pieza de nivel intermedio, que exige un buen control sonoro y oído para trabajar los detalles relacionados con la textura. Es necesario diferenciar y resaltar la línea melódica respecto al relleno armónico. Antes de abordar la interpretación sería interesante escuchar cómo suena un minueto de Haydn para comprender la elegancia de esta danza y al mismo tiempo observar las diferencias que hay con la versión de Ravel, a la que obviamente introduciremos el uso cuidadoso del pedal.  

Escuchemos en primer lugar el minueto de la sonata para piano Hob XVI:26 en La mayor de Haydn. Se trata de un minueto "al rovescio" porque la segunda parte del minueto es igual que la primera pero empezando por el final (escrita al revés) y lo mismo sucede con el trio. En el siguiente vídeo puedes seguir este ejemplo de "palíndromo" musical. 


Para finalizar le toca el turno a la audición de la obra protagonista de esta entrada del blog, el Minueto sobre el nombre Haydn de Ravel interpretada por Eric Tran. ¡Espero que la disfrutes!





Referencias

viernes, 22 de junio de 2018

Reducción pianística del tercer movimiento de la "Pequeña serenata nocturna" de Mozart

En el tercer trimestre del curso escolar que ya termina, hemos trabajado en la clase de Acompañamiento la reducción al piano del tercer movimiento de la Serenata nº 13 para cuerdas en sol mayor de Mozart, conocida como "Eine kleine Nachtmusik" o "Pequeña serenata nocturna". Compuesta en 1787, se trata de una obra de carácter desenfadado y alegre con una instrumentación nítida (cuarteto de cuerda).

El tercer movimiento es un minueto y trio que sigue la estructura A-B-A. En primer lugar se escucha el tema de carácter decidido en la tonalidad de sol mayor y es tratado con una textura fundamentalmente homofónica. En contraposición, el tema del trio es mucho más lírico y aparece escrito en el tono de la dominante. Finalmente vuelve a escucharse el minueto. A continuación puedes escuchar la versión para cuarteto de cuerda y seguir la música en la partitura (dominio público).








Minuetto de la Pequeña Serenata Nocturna de Mozart de Francisco José Balsera Gómez

Veamos cómo se ha realizado la reducción pianística. Agradezco la colaboración de mi alumna Irene Martínez de las Muelas para la muestra de estos ejemplos. 


MINUETO

FRASE aa (compases 1-8)

La rotundidad del tema junto a la textura homofónica que hemos comentado antes, nos ha invitado a realizar el arreglo siguiente:

  • La mano izquierda duplica el bajo en octavas en todo el pasaje. 
  • La mano derecha toca en octavas la melodía hasta la segunda parte del cuarto compás, en el que toca la melodía de la viola y el violín por sextas. En la parte de los trinos hemos eliminado la segunda voz y con el pulgar hemos completado el acorde.




FRASE ba' (compases 8-16)


  • Para aligerar la textura y realizar las ligaduras expresivas, en los compases 8-11 hemos eliminado el segundo violín. Así, la mano derecha interpreta la melodía. Con la mano izquierda tocamos la parte de la viola y el violonchelo tal y como está escrito. 
  • En la segunda mitad del compás 12 volvemos a tocar el bajo en octavas y aprovechamos para tocar en terceras con la mano derecha la parte de la viola y el primer violín. En a' seguimos la misma idea que se ha propuesto en la frase aa. En el compás 13 tocamos la mano derecha en octavas y rellenamos el acorde con las notas de la viola. 





TRIO

FRASE cc (compases 16-24)


  • Para centrarnos en el carácter refinado de la melodía, interpretaremos con la mano derecha la parte asignada al primer violín.
  • Con la mano izquierda acompañamos con un bajo alberti. En la primera parte de compás marcamos la nota fundamental del acorde y una octava más alta tocamos en corcheas el acorde correspondiente (acordes de I-V-VI) en la tonalidad de re mayor. Fácil, ¿verdad?




FRASE dc' (compases 24-36)

  • En esta parte comenzamos tocando con la mano derecha la melodía del primer violín junto a la viola (por terceras) y con la izquierda el bajo (sin duplicarlo a la octava). Desde la última parte del compás 26 y todo el 27 hemos resaltado el movimiento contrario que se produce entre la melodía del violín y la viola, tocando además el bajo. En el compás 28 hacemos hincapié en el contracanto del segundo violín. Del compás 29 al final es la misma idea que hemos visto al comentar la frase cc.





 
Para finalizar vamos a escuchar el 3º movimiento completo con sus repeticiones correspondientes. La estructura es la siguiente:
  • Minueto: aa ba' ba'
  • Trio: cc dc' dc'
  • Minueto: Da Capo sin repeticiones. 
Muchísimas gracias Irene por tu colaboración. 




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